Das Lied wirkt innerhalb der Welt des Films faszinierend abgründig. Und es hat eine bemerkenswerte, reale Geschichte: Es heißt Trauriger Sonntag (Originaltitel: Szomorú Vasárnap) und wurde 1933 von dem ungarischen Pianisten Rezsö Seress komponiert. Das Stück hatte phänomenal-wahnwitzige Wirkung auf die Menschen und wurde vom Volksmund bald Ungarisches Selbstmordlied genannt.

“Gloomy Sunday” in der Original-Klavierversion auf YouTube.

Irre ist auch die Rezeptions- und Wirkungsgeschichte. Es gibt unzählige Textversionen. Die wohl bekannteste beginnt so:   

“Sunday is gloomy, my hours are slumberless
Dearest the shadows I live with are numberless
Little white flowers will never awaken you
Not where the black coach of sorrow has taken you
Angels have no thought of ever returning you
Would they be angry if I thought of joining you?”

Zum kompletten Liedtext von Sam M. Lewis, der auch Björks Interpretation zugrundeliegt.

Weil der Mensch ein Mensch ist

drum hat er Stiefel im Gesicht nicht gern

er will unter sich keine Sklaven sehen

und über sich kein Herrn

“… als ob man mit einem Goldbarren, der in Zitronenscheiben gehüllt ist, das Gehirn aus dem Kopf gedroschen bekommt”

Douglas Adams

Mit verzerrten Gitarren, stampfendem Beat und vor allem LAUT stand Jochen Distelmeyer auf der Bühne des Karlstorbahnhof in Heidelberg. Das ganze Konzert kam deutlich lauter und dreckiger rüber, als das zugehörige Album. Wirklich Eindruck auf mich gemacht hat aber weniger die Show, sondern vor allem das Publikum.

Ein Haufen mitdreissiger in gewollt uncoolen (also schon wieder hippen) pseudointellektuellen Klamotten stehen wie angewurzelt im Raum, während vorne die Hölle losbricht und Distelmeyer dazu auffordert die Autos der Reichen anzuzünden. Nicht die geringste Regung, weder in den Gesichtern, noch zucken die Körper zum Beat. Nach jedem Lied braver Applaus wie im Theater.

Die Atmosphäre entspricht eher der eines Gottesdienstes, als der eines Konzerts. Ein haufen Juppies holt sich wieder ihre Absolution für ein weiteres Jahr. Und Morgen gehen sie wieder in ihre Bank und treiben die Finanzkrise voran. Gehen sie wieder in ihre Werbeagenturen und verkaufen den Leuten Scheisse die niemand braucht und die die Welt zerstört.

Die erste emotionale Reaktion gibt es, als alte Blumfeld Lieder gespielt werden. Nostalgie bricht aus und endlich wird die Erwartungshaltung erfüllt. Das Publikum schafft es kaum den Teilsatz “Quo vadis” mitzusingen, doch nach dieser Übung wirken die Menschen wie befreit. Vielleicht brauchen sie alle einfach mal eine Bewegungstherapie?

Wir haben geträumt von einer besseren Welt
wir haben sie uns so einfach vorgestellt
wir haben geträumt - es war ‘ne lange Nacht;
ich wünschte, wir wären niemals aufgewacht

Die Ärzte - Kopfüber in die Hölle

Bitte versteht mein Verhalten als Zeichen der Ablehnung,
mit der ich euch gegenüberstehe
und wenn ihr schon dabei seid,
dann betrachtet auch mein Aussehn als Symbol der nicht-Identifikation mit euren Werten.
Keiner - Keiner  - Keiner hat das Recht mir zu
befehlen, was ich zu tun hab
Wirklich niemand - niemand, einfach keiner - keiner,
das ist ganz allein meine freie Entscheidung.

Die Ärzte - Rebell

 

lieber staat, ich weiss, vor dir sind alle menschen gleich
lieber staat, ganz egal, ob arm, ob reich
manche sagen zwar, du waerest auf dem rechten auge blind
wobei die, die das behaupten alle terroristen sind
das lernt man bei uns schon als kind

Farin Urlaub - Lieber Staat

Warum wollt ihr solange warten,
bis sie euren geschminkten Frauen
und euch und den Marmorpuppen im Garten
eins über den Schädel hauen?
[…]
Wie lange wollt ihr euch weiter bereichern?
Wie lange wollt ihr aus Gold und Papieren
Rollen und Bündel und Barren speichern?
Ihr werdet alles verlieren.

Ihr seid die Herrn von Maschinen und Ländern.
Ihr habt das Geld und die Macht genommen.
Warum wollt ihr die Welt nicht ändern,
bevor sie kommen?

Ihr sollt ja gar nicht aus Güte handeln!
Ihr seid nicht gut. Und auch sie sind’s nicht.
Nicht euch, aber die Welt zu verwandeln,
ist eure Pflicht!
[…]
Ihr seid nicht klug. Ihr wollt noch warten.
Uns tut es leid. Ihr werdet’s bereuen,
Schickt aus dem Himmel paar Ansichtskarten!
Es wird uns freuen.

Erich Kästner - Ansprache an Millionäre (aus den 1930er Jahren)

Wir glauben, dass der Mensch in jeder Situation, unter jedem System, in jedem Staat die Aufgabe hat, Mensch zu sein und seinen Mitmenschen zur Verwirklichung des Menschseins zu helfen.

Ulrike Meinhof

Schulen lehren Patriotismus, Zeitungen produzieren aufregende Sensationen, Politiker kämpfen für ihre Wiederwahl. Darum können alle drei für die Rettung der menschlichen Rasse nichts tun.

Bertrand Russel

Kein Gerede nur die Tat stoppt den skrupellosen Staat

WIZO - Kein Gerede

Ich mag verdammen, was du sagst, aber ich werde mein Leben dafür einsetzen, dass du es sagen darfst.

Voltaire

Und zum Abschluß noch ein Lesetipp.

Doch ist die Welt der Etikettierungen das eine und die vorbehaltlose Annäherung das andere. So sind Überraschungen möglich.

Die größte Überraschung für mich sind die fünf Frank-Sinatra-Coverversionen, die die Erstauflage dieser neuen CD enthält: “New York, New York”, “Come fly with me”, “Fly me to the moon”, “That’s life” und “Strangers in the night”.

Experimentierfreudig, verspielt, modern.

Anna Ternheim hat sich die Stücke quasi “anverwandelt”, und ”Coverversionen” trifft als Begriff im Grunde auf diese Produktionen kaum noch zu. Die Chemie zwischen Produzent und Künstlerin hat offensichtlich wunderbar gestimmt.

Kurz und gut:  Dies ist ein Tipp für alle, denen das orchestrale Entertainment, das Pathos und auch die weltmännische Lässigkeit und Selbstgewissheit Sinatras eher fremd (geworden) ist.

Weitere Rezensionen finden sich beim Beatblogger und bei Motor.

liebt ein bisschen sehr,

liebt ein bisschen sehr leidenschaftlich,

liebt ein bisschen sehr leidenschaftlich bis zum Wahnsinn,

aber liebt, wenn Ihr das Glück habt, lieben zu können.

Jeder Tag ist Euer Tag!

Und hier noch ein aktueller Musik-Tipp für alle Valentinas und Valentins von heute:  “Leaving on a mayday” von Anna Ternheim.

Das Extra der Erstauflage dieser neuen CD besteht in fünf überraschenden Frank-Sinatra-Coverversionen.

Musikalisch war das irgendwie so “deutsch”. Er versucht das manchmal zu ändern, indem er wild mit den Armen fuchtelt, den Takt schlägt. “Jetzt macht doch mal Dampf”, scheint er seinen Musikern sagen zu wollen. Dann gallopiert er über die Bühne und schlägt ein Rad. Das Publikum dankt es ihm, doch seine Musiker lässt es auch weiterhin kalt.

Doch trotz seiner Anstrengungen wirkt seine tiefe Stimme doch am besten in den ruhigen Passagen; dann wenn es mehr um Text geht, als um Musik. So sind es doch vor allem Gedichte mit musikalischer Untermalung. Nicht, dass das etwas schlechtes wäre. Gute Lyrik mit unaufdringlicher Musik hinterlegt, teilweise fast rhythmisches Rezitieren von Text, wird den Texten sehr gerecht. Und was für Texte das sind, die hier gewählt wurden.

Peter Hacks, das muß ich zugeben, war mir bis hierhin unbekannt. Doch seine Lyrik ist frei,  natürlich und gleichzeitig so intelligent. Ich werde mich auf jeden Fall weiter mit seinen Texten beschäftigen.

“Beeilt euch, ihr Stunden, die Liebste will kommen.
Was trödelt, was schleppt ihr, was tut ihr euch schwer?
Herunter da, Sonne, und Abschied genommen.
Verstehst du nicht, Tag, man verlangt dich nicht mehr.
Mit seinen Droschken und Schwalben und Hunden
Wird mir das ganze Leben zum Joch.
Schluß mit Geschäften. Beeilt euch, ihr Stunden.
Und wärt ihr Sekunden, ich haßte euch noch.
Ich kann nicht erwarten, den staunenden Schimmer
In ihrem zärtlichen Auge zu sehn.
Verschwindet, ihr Stunden, am besten für immer.
Die Liebste will kommen, die Welt soll vergehn.”

Im zweiten Teil des Abends darf das Spardosenterzett alleine ein paar eigene Lieder spielen; Wiglaf liest eigenen Texte vor und singt seine bekannteren Lieder. Das Spardosenterzett  finde ich von den Texten etwas oberflächlich aber ok. Nur der Schlagzeuger hat mich den ganzen Abend genervt mit seinem ploppen und klicken.
Wiglafs Texte sind wie immer: Genial bei sehr wechselndem Objekt der Betrachtung. Seine Rede ist eher ruhig, besonnen, vielleicht nachdenklich. Im Vergleich zu Roger Willemsen tritt er nicht als grosser Redner auf, der sich einfach auf die Bühne stellt und dann zwei Stunden lang frei erzählt ohne je den Faden zu verlieren. Er macht Pausen, denkt darüber nach, wie genau er es ausdrücken soll. Liest seine Texte vor. Es ist eine andere Art von Unterhaltung, ohne Witzeleien unter der Gürtelline und pseudointelektuelle Sprachhülsen. Er findet die richtigen Worte, ohne dass man ein Fremdwörterbuch benötigt um ihn zu verstehen.

Als Zugabe singt er meine beiden Lieblingslieder:

• Für immer
• In 80 Phrasen um die Welt

Aber Wiglaf, mal so unter Männern: Wenn du noch mal mitten in meinem Lieblingslied, grade wenn es vor Sentimentalität trieft, die Band vorstellst, dann bin ich dir persönlich böse.

Und um diesen Abend geht es: Wiglaf Droste & das Spardosenterzett am 22.01.2009 in der alten Feuerwache Mannheim
und noch ein Zeitungsbericht des Mannheimer Morgens.

• Wiglaf bei Wikipedia
• www.wiglafdroste.de
• Wiglaf bei Wikiquote

She was an alcoholic artist
with too much makeup ‘round her eyes
and I never knew her real name
she was a sunbeam wrapped in lies

But I love her and I’m sorry
and that’s all there is to say
it’s like fairy from the ancient time
and I hope it, hope it stays that way

Song for Aberdeen von Mando Diao

Ich gehe morgens aus dem Haus in den Dunst dieser Stadt hinein und meine Kopfhörerer drücken mir genau im richtigen Moment diese Worte in meinen Kopf.
Da wird mir klar: Grosse Literatur findet man nicht mehr (nur) zwischen verstaubten Bücherschinken.

Der Himmel sieht etwas blauer aus, als sonst. Die Stadt etwas mehr nach Metropole und die Musik klingt einfach nur gut…

“Seine Bilder sind scharf geschliffne Äxte
unsre Herzen nur ein zugefrornes Meer
aus den Rissen seiner Schläge sprudeln Texte
manche kommen von Der-Teufel-weiß-woher
er hat das Schloß gefunden
ein Leben lang umkreist
fast wär ihm dabei selber noch das Herz vereist
wer kam schon wie er dem Verhängnis nah
so verzweifelt wie der Landvermesser K.”

Den gesamten Text des Liedes findet ihr auf der Webseite von H.R. Kunze:
Heinz Rudolf Kunze - K.

An dieser Stelle möchte ich klarstellen, dass ich mich von Kunzes Aussage zur Deutsch-Rock-Quote distanziere.
Ausserdem disqualifiziert er sich auch in diesem Lied selbst:

“Er hat die Schienen schon geahnt
an deren Ende Auschwitz lag”

Hier greift ganz klar Godwins Law.
Vor allem, weil man mit Kafka so viel mehr anfangen kann, als ihn auf den Holocaust zu beziehen.

Allerdings gibt es eine Menge Bonuspunkte dafür, dass er ein Lied über Kafka geschrieben hat. Vielleicht gleicht sich das ganz knapp wieder aus…
Außerdem mag ich den folgenden Abschnitt:

In Gottes Menschentierversuch
sind tausend Jahre nur ein Tag
doch einer führt das Protokoll
Franz Kafka
das Rätsel aus Prag

“By and with Lasse Gjertsen.
All the sounds are actual audio from the original video tape. No alterations has been made other than basic timeline editing. I can neither play the drums nor the piano.”

Mehr “Musik” von Lasse gibts in Norwegen.